Дни рождения отмечают не только люди. Например, балетная пачка: так называют костюм балерины, тоже отмечает свой день рождения. Первой в лёгкий воздушный наряд облачилась легендарная танцовщица Мария Тальони. Это произошло в Париже 12 марта 1832 года на премьере балета "Сильфида".
Как же изменилась пачка за два столетия, каковы особенности и секреты балетной моды? На эти вопросы мы нашли ответы в Музыкальном театре Карелии.
В мечтах каждая из воспитанниц балетной студии при Музыкальном театре уже видит себя прекрасным лебедем на сцене. Но прежде, чем они облачатся в свои первые балетные пачки, пройдёт ещё немало времени. Ведь такой костюм призван показать не только изящество и грацию танцовщицы, но и её техническое мастерство.
Костюмы первых профессиональных балерин – прямые и длинные – напоминали греческие туники. В 1832 году специально для великой итальянки Марии Тальони к премьере балета "Сильфида" была сшита лёгкая воздушная тюника, похожая на бальное платье, но более короткая – она открывала ноги танцовщицы ниже колена. Шли годы, менялись мода, мораль, хореография и длина балетного костюма.
- Техника танца усложнилась, особенно мелкая техника ног. И поэтому эта пачка – тюника – укорачивалась, укорачивалась и трансформировалась в современную балетную пачку, - рассказывает заслуженная артистка России и Карелии Наталья Гальцина.
Бывшая солистка балета Музыкального театра с гордостью показывает свою пачку Одиллии из балета "Лебединое озеро". Та выдержала более двухсот выступлений, но осталась невредимой и сохранила форму. Именно таким: удобным, прочным, и, конечно же, красивым, должен быть балетный костюм.
- В классической пачке от 10 до 12 слоев. Пачка изготавливается из тюля. Тюль укладывается складочками, сборочками. И секрет в том, что в один из слоев вставляется металлический прут, так называемая "сталька", за счёт которого пачка и держит горизонтальное положение, - открывает секрет пачки заведующая пошивочным цехом Музыкального театра Наталья Бороденко.
Такое новшество в России первой начала использовать Майя Плисецкая. Во времена Анны Павловой и Галины Улановой пачки крахмалили перед каждым выступлением. Для каждой балерины кордебалета и солистки шьют отдельный костюм. Лиф и юбку сшивают вручную. Украшение стразами, цветами и перьями, золотое шитье – тоже кропотливая ручная работа. В настоящее время в балете приняты два вида пачек: на жёсткой основе и та, что досталась в наследство от Марии Тальони. Её часто называют "шопенкой". К премьере композиции "Шопениана" в Музыкальном театре артисток одели в такие же наряды, какие были на их предшественницах сто лет назад. Последний штрих перед выступлением: костюмер вручную зашивает лиф танцовщицы, чтобы не подвели застёжки.
Пачка – неотъемлемая часть сценического образа балерины – стала чем-то большим, чем просто театральный костюм: она стала символом классического балетного искусства.